CARTOGRAFÍA EMOCIONAL
WORLD PRESS PHOTO 2026. Fotografiar para comprender el mundo
Barcelona | CCCB |
Fundación Photographic Social Vision
Hay imágenes que nos detienen. Otras nos incomodan, nos interpelan y nos obligan a mirar aquello que sucede lejos de nuestra realidad cotidiana. El fotoperiodismo tiene precisamente esa capacidad: convertir acontecimientos, conflictos y experiencias humanas en testimonios visuales que permanecen en nuestra memoria.
La inauguración de la exposición World Press Photo 2026, organizada en Barcelona por la Fundación Photographic Social Vision, bajo la dirección de Silvia Omedes, vuelve a situarnos ante esa responsabilidad de mirar y comprender el mundo a través de la fotografía.
Este año, además, Silvia Omedes ha formado parte del jurado global del concurso y ha presidido el jurado de la región Europa. Una labor que reconoce la importancia de seleccionar historias capaces de trascender la noticia y abrir nuevas preguntas.
Hay una reflexión suya que me parece especialmente significativa:
«No existen historias pequeñas. En cada patio trasero hay una historia por contar».
Una afirmación que conecta directamente con la fotografía documental y con la necesidad de prestar atención a realidades que, aunque aparentemente cercanas o insignificantes, contienen una enorme dimensión humana y social.
Destacar tambièn la presencia de Martha Echevarría, comisaria de la exposición internacional World Press Photo 2026, quien compartió algunas de las claves de esta edición. Durante su intervención destacó la importancia de que las historias sean contadas por fotógrafos que conocen de cerca los territorios y las realidades que documentan. De los 42 fotógrafos premiados, 31 pertenecen a las regiones sobre las que informan, una proximidad que aporta matices y profundidad a sus relatos.
La exposición reúne 144 fotografías que nos acercan a conflictos armados y sus consecuencias, la crisis climática, las migraciones, las protestas sociales y las historias de resiliencia. Imágenes que no solo muestran lo que sucede en el mundo, sino que también nos invitan a detenernos, mirar y comprender.
Tres miradas sobre las heridas de nuestro tiempo
Durante la presentación pudimos encontrarnos con tres fotógrafos premiados en esta edición: mi querido colega Brais Lorenzo, Diego Ibarra Sánchez y el mexicano César Rodríguez. Tres trabajos que, desde perspectivas diferentes, nos acercan a algunas de las grandes preocupaciones de nuestro tiempo.
Brais Lorenzo – Tierra quemada
El fotógrafo gallego ha sido reconocido en la categoría de Reportaje Gráfico de la región Europa por su trabajo sobre los devastadores incendios forestales que afectaron a Galicia durante el verano de 2025.
Sus fotografías documentan la dimensión de una catástrofe que transforma el paisaje, destruye ecosistemas y altera la vida de las comunidades. Detrás de las llamas quedan territorios heridos, viviendas amenazadas, personas que pierden parte de su historia y una naturaleza cuya recuperación puede llevar décadas.
El trabajo nos recuerda que el cambio climático no es una amenaza abstracta ni una cuestión que pertenezca exclusivamente al futuro. Sus consecuencias ya forman parte de nuestra realidad.
Diego Ibarra Sánchez – Educación secuestrada
En la categoría de Proyecto a Largo Plazo de la región Asia Occidental, Central y del Sur, Diego Ibarra ha sido reconocido por un trabajo realizado en nueve países sobre la infancia que vive en contextos de guerra y la vulneración de su derecho a la educación.
Sus imágenes nos acercan a una realidad especialmente dolorosa: niños y niñas a quienes los conflictos armados no solo arrebatan la seguridad y la tranquilidad, sino también la posibilidad de aprender, crecer y construir un futuro.
La educación, que debería ser un derecho universal y una herramienta de libertad, se convierte en demasiadas ocasiones en otra víctima de la guerra.
César Rodríguez – Mexico, A Changing Climate
El fotógrafo mexicano aborda las consecuencias del cambio climático en diferentes territorios de México.
Su proyecto documenta comunidades costeras que desaparecen progresivamente por la erosión y la subida del nivel del mar, inundaciones, sequías y una creciente escasez de agua. Son paisajes transformados, pero sobre todo son vidas condicionadas por una crisis ambiental que desplaza poblaciones y modifica las formas de habitar el territorio.
Las imágenes muestran cómo los grandes cambios ambientales tienen consecuencias directas sobre las personas, sus hogares, sus recuerdos y sus formas de vida.
La fotografía como documento y memoria colectiva
Los tres proyectos nos hablan de realidades diferentes, pero comparten algo fundamental: detrás de cada imagen existe una historia humana que merece ser contada.
Los incendios, las guerras y la crisis climática no son únicamente acontecimientos que aparecen en los medios de comunicación. Son procesos que transforman sociedades, territorios y vidas. La fotografía permite documentar esos cambios, dejar constancia de lo sucedido y construir una memoria visual que podrá ser revisitada por las generaciones futuras.
Como fotógrafa documental, me interesa especialmente esa capacidad de la imagen para ir más allá de lo evidente. No basta con mostrar lo que sucede. También es necesario preguntarse qué hay detrás, quiénes lo viven y qué consecuencias permanecen cuando la actualidad deja de prestar atención.
Un reconocimiento al trabajo colectivo
Quiero destacar también el trabajo de Silvia Omedes y de todo el equipo de la Fundación Photographic Social Vision, que lleva más de veinte años acercando esta exposición a Barcelona y generando espacios de encuentro, divulgación y reflexión alrededor de la fotografía documental.
Fue también una alegría compartir este encuentro con personas del equipo a las que admiro, como Inés, Teresa y Carlos, y volver a coincidir con Brais Lorenzo, un querido colega cuyo trabajo sigo con especial interés.
La fotografía documental necesita espacios de difusión, pero también necesita instituciones, profesionales y personas que crean en su capacidad para generar conocimiento, conciencia y pensamiento crítico.
World Press Photo 2026 nos recuerda que fotografiar no es solamente registrar un instante. Es asumir la responsabilidad de dar testimonio.
Porque hay historias que no podemos permitirnos olvidar. Y porque, como señala Silvia Omedes, no existen historias pequeñas: en cada una de ellas puede encontrarse una manera diferente de comprender el mundo.
